Paper sculptures Midori Harima (Japan)
Most of this sculptures created with « Paper, Xeroxed archival paper, archival tape, methyl cellulose paste, paper clay.. »
La plupart de ses sculptures ont été créées avec : du Papier, papier d’archives Xerox, ruban d’archives, pâte de methylcellulose, papier mâché…
Midori Harima – Paper sculptures – Lost acquisition
Horses sculptures of Saone de Stalh. (FR) née en 1984.
Sculpteur-plasticienne, elle se consacre entièrement à un projet : la réalisation de sculptures équestres monumentales.
Les sculptures de cette jeune artiste trouvent leurs racines dans les hantises secrètes où prennent vie les mouvements naturels à l’animal. La langue de la matière se lit surtout à travers la structure de l’œuvre : dans les mains de Saône de Stalh le corps du cheval respire, instinct et imaginaire se rejoignent pour inventer un surcroit de présence. C’est précisément la combinaison de l’aspect de témoignage et l’amour des formes puissantes qui est alternée dans cette recherche abrupte, consciente, qui interroge l’homme sur son animalité. Au cours de ce cérémonial de création en clair-obscur, l’artiste permet à la ligne de dégager son incroyable force.
Une sculpture nécessite addition de plusieurs techniques. Au commencement, il y a le bois qui forme grossièrement la structure de l’animal. Les membres sont ensuite formés grâce à des moules en résine réalisés grâce à une première sculpture. Après le bois et la résine vient le papier qui donne une forme plus réaliste à la sculpture mais c’est ensuite l’application de plusieurs couches de résine qui donnera la forme finale au cheval. Pour niveler l’ensemble, plusieurs heures de ponçage sont ensuite nécessaires. La peinture donne alors la touche finale à l’ensemble.
Saône Stahl is a French artist born in 1984 Sculptor-visual artist, she devoted herself fully to a project: achieving monumental equestrian sculptures. The sculptures of this young artist are rooted in secret obsessions that come to life the natural movements of the animal. The language of the material reads mainly through the structure of the work: in the hands of Saône de Stalh, the horse’s body breathing: instinct and imagination come together to invent extra presence. It is precisely the combination of appearance and testimony of the love of powerful forms that alternates in this abrupt research, conscious, interviewing the man on his animal. During this ceremony on « light and dark », the artist allows the line to clear his incredible strength.
A sculpture requires addition of several techniques. In the beginning, there was wood that roughly forms the structure of the animal. Members are then trained through resin molds made through a first sculpture. After wood and resin comes the paper gives a more realistic shape to the sculpture but then the application of several layers of resin that will give the final shape to the horse. To level the set, several hours sanding are then needed. The painting then gives the final touch to the whole.
Expo : HIP Galerie à Paris du 20 au 28 novembre 2014 avec l’association ArAnima.
Incroyable Paper ART sculpture – Smaug – Dragon du Seigneur des Anneaux / Lord of the Rings – Tolkien,
créé par VMCreations aka FarTooManyIdeas on DeviantarT. [Danish american)
Pam Langdon – Old reconstruted Book in Floral Art. (Australie)
Superbe travail de Pam Langdon qui créé à partir de vieux bouquins de magnifiques oeuvres florales.
Pam Langdon – Old reconstruted book in floral art / Paper Art
Magnifique travail du papier / Art Paper & Wire Sculpture by Polyscene (england)
polyscene – Tissue Paper Sculpture -Fallopian tube
Yuken Teruya – Toilet Paper cut, is an artist based in New York. Born in 1973, in Okinawa, Japan.
He works with various materials such as toilet paper rolls, paper shopping bags and butterfly chrysalises.
His ideas often reflect life and history of Okinawa, his homeland.
Mixed media – Textile art de Caroline Lingwood, artist and collector of the curious and beautiful…
dans la lignée des créations textiles de Mister Finch.
Script Moth , Caroline Lingwood – papillon
Magnifiques cut paper sculptures de l’artist Rogan Brown (Irlande) qui peuvent pour certaines lui prendre 5 – 6 mois de travail.
Rogan Brown – Paper Sculptures « Magic circle » details
« Mon travail est une exploration et une re-présentation des formes organiques naturelles à la fois minérales et végétales. Je cherche des modèles et des motifs répétés qui passent par des phénomènes naturels, à différentes échelles, du microscopique au macroscopique, à partir de cellules individuelles à des formations géologiques à grande échelle.
Je suis inspiré en partie par la tradition du dessin scientifique et en particulier le travail des artistes-scientifiques tels que Ernst Haeckel. Mais même si mon approche implique une observation attentive et dessins préparatoires détaillées « scientifiques » ceux-ci sont toujours remplacées par le travail de l’imagination, tout doit être réfractée à travers le prisme de l’imagination, aliéné et en quelque sorte transformé.
Je veux communiquer ma fascination pour l’immense complexité et l’intrication de formes naturelles et c’est pourquoi le processus derrière mon travail est si important. Chaque sculpture prend beaucoup de temps et de main-d’œuvre et ce travail est un élément essentiel non seulement dans la construction, mais aussi pour le sens de chaque pièce. J’ai choisi le papier comme support, car il reflète parfaitement ce mélange de délicatesse et de durabilité qui pour moi caractérise le monde naturel.
«Aux yeux de certains hommes, la Nature est l’imagination elle-même « . William Blake
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My work plays with the architecture of nature and organic growth. By identifying patterns and motifs that occur in the natural world in different contexts and at different scales, both macroscopic and microscopic, I have developed a formal, aesthetic vocabulary that I use to construct hybrid sculptural forms, half real, half surreal.
Les dentelles en papier de Hina Aoyama (vit à Genève),
Dentelles de papier de Hina Aoyama – Art paper
Lucy Casson et ses petits personnages…
ARTIST , MIXED MEDIA
Upholsterers 1 Mixed Media, 2008
Yulia Brodskaya, d’origine Russe, est une designer graphique. Elle est spécialisée dans une technique de découpage et d’enroulage où elle mélange parfaitement illustration, volume et typographie . Elle réalise ses projets à partir de petites bandes de papier de couleurs qu’elle assemble entre elles. Un vrai jeu de patience…
Une manière originale et innovante de donner vie à la typographie grâce au coté végétal qui est omniprésent dans ses travaux. Mise en forme complexe, jeu de lumière, l’artiste prend ensuite une photo pour immortaliser ses oeuvres.
Découverte dans le magazine Etapes elle travaille désormais à Londres et a su séduire les plus grandes marques du moment comme Orange, RedBull, BBH, How2 T-shirts, International Organ Festival, ARMI, Touchnote cards and CUBE magazine… Ce qui lui a permis d’étendre son art dans la publicité, l’édition et également la création de packaging.
- Website : http://www.artyulia.com/
- sur FB.
Blog Graphiste, Sculptures, Photos, Ver et Vie
